Кейс
Пример видеоролика для выставки: кейс с компанией «Аркадис»
Компания «Аркадис», которая поставляет медицинское оборудование и создаёт лечебные центры, обратилась к нам с запросом на создание видеоролика для профильной выставки. Главная задача заключалась не только в презентации продукции, но и в формировании сильного личного бренда компании, который привлёк бы внимание посетителей и партнёров.
В этом кейсе мы расскажем:
  • как рассказать о ценностях без слов
  • как мы разработали видеоролик для «Аркадис», который идеально вписался в концепцию

и многие нюансы съёмки презентационных роликов. Начнём!
Выставка — не просто событие для демонстрации продукции, а возможность поделиться своей философией и ценностями, лежащими в основе работы компании.
Задача
«Аркадис» не только поставляет высококачественное медицинское оборудование, но и делает акцент на человеческие отношения, уникальность подхода и ценности, которые команда воплощает в своей работе.
Задача — показать это через видеопрезентацию, которая бы соответствовала корпоративным ценностям и была заметной среди множества других участников выставки.
Компания уже разработала стенд в стилистике немого кинематографа, что задавало нам определённую рамку в выборе визуальной концепции видеоролика.
Немое кино
01
Исходные данные и концепции
Нашей основной задачей было сделать видеоролик таким, чтобы он не только привлекал внимание, но и отражал ценности компании через визуальный стиль и контент.
Мы приняли решение опираться на концепцию немого кино. Немое кино как форма искусства имеет множество стилей и подходов. Мы начали с анализа различных периодов и режиссёров немого кинематографа, чтобы найти стиль, который подойдёт для наших целей.
Кадры из режиссёрского тритмента
Одним из самых ярких представителей немого кино является Чарли Чаплин, чьё творчество оказало огромное влияние на развитие кинематографа.
Вариант 1
Стиль Чаплина известен своим ускоренным темпом, элементами физической комедии и сарказма, а также уникальной игрой актёров. В фильмах Чаплина часто можно увидеть комические элементы, динамичные сцены и умение сочетать юмор с драмой.
Однако для этого проекта стиль Чаплина не подошёл по нескольким причинам.
Во-первых, чаплиновская комедия, хотя и может быть привлекательной, сильно акцентирует внимание на динамике и карикатурных элементах. Мы стремились передать не столько юмор, сколько глубокие смыслы, ценности компании, атмосферу доверия и уважения. А стиль Чаплина больше ориентирован на визуальные комические приёмы, которые могли бы отвлечь от тех важных акцентов, которые мы хотели донести. Этот стиль был бы слишком быстрым и лёгким для раскрытия концепции «Аркадиса» — компании, которая акцентирует внимание на серьёзности, демократичности и уважении к каждому клиенту.
Кадр из фильма «Огни большого города»
Следующим направлением, которое мы рассматривали, было немое кино 20-х годов, представляющее собой довольно яркий и экспрессивный период в истории кинематографа.
Вариант 2
Актёры того времени использовали гиперболизированную игру, выражая эмоции через яркие жесты, громкие мимические выражения и преувеличенные движения.
Режиссёры этого периода, такие как Евгений Бауэр и Александр Довженко, создавали работы, в которых акцент был сделан на эмоции, драму и сильные визуальные образы.
Немое кино 20-х годов часто использовало стилизацию, грим и крупные эмоциональные акценты, чтобы зритель мог прочувствовать переживания героев. Это подходило бы для передачи сильных эмоций, но для нашей задачи — демонстрации ценностей компании «Аркадис» — он не подходил. Это было бы слишком ярко и драматично, слишком преувеличенно. Мы стремились к более сдержанному и глубокому подходу, который бы передал серьёзность, гармонию и эстетическую ценность компании, а не создавал бы акцент на чрезмерных эмоциях.
Кадр из фильма «Пиковая дама»
После того как мы отложили стиль Чаплина и эксцентричные элементы 20-х годов, мы решили глубже рассмотреть стилистику итальянского режиссёра Федерико Феллини, чьё творчество в немом кино и далее в его фильмах затрагивает темы эстетизма, человечности и красоты. Он известен своими долгими, изысканными кадрами, использованием контрастных световых решений и вниманием к деталям.
Вариант 3
В отличие от более динамичного и яркого Чаплина, Феллини создавал сцены, в которых важен был не только сюжет, но и атмосфера. В фильмах Феллини внимание к визуальным решениям было не менее важным, чем сам рассказ. Это позволило нам увидеть, как через минимализм и контрасты можно передать не только поверхностные эмоции, но и более глубокие ценности и философию.
Феллини подчеркивал гармонию, создав в своих фильмах атмосферу, где каждый кадр становился самостоятельной художественной работой. Это был стиль, в котором идеально сочетались эстетика, внимание к свету, деталям и медитативные моменты, что позволяло бы акцентировать внимание на тех глубоких смыслах, которые мы хотели вложить в видеоролик для «Аркадис».
Кроме того, его стиль идеально подходил для раскрытия темы индивидуального подхода к клиенту и внутренней гармонии команды. Феллини умел сочетать красоту с серьёзностью, показывая внутренний мир героев через визуальные образы, что и требовалось для компании, которая хотела продемонстрировать не только свой профессионализм, но и человеческие ценности, доверие и уважение к клиентам.
Кадр из фильма «Сладкая жизнь»
Итак, концепция Феллини была выбрана нами благодаря своей способности передать сложные эмоции, глубокие смыслы и ценности через визуальные образы. Мы могли работать с контрастами света, вниманием к деталям и медленными, осмысленными кадрами, чтобы сделать акцент не только на продукции, но и на самом бренде «Аркадис», показывая его уникальность и ценности через эстетическое восприятие.
Когда концепция была выбрана, мы приступили к разработке сценария. Мы решили разбить ролик на несколько смысловых блоков, каждый из которых отражал ключевые ценности компании.
02
Разработка сценария: от ценностей до визуализации
Кадры из режиссёрского тритмента
Во-первых
Здесь мы намеренно меняем ракурсы, чтобы показать значимость клиента и показываем компанию как крупного персонажа, который обволакивает гигантскими возможностями маленького человека и приумножает его капитал.
Один из блоков показывал, как клиент приходит в компанию и получает индивидуальный подход и внимание.
Для начала мы показываем клиента, как маленького человека, который пришёл в гигантскую корпорацию. Для этого смысла мы используем ракурсы сверху вниз.
Но затем мы даём зрителю понять, что наш клиент для нас очень важен, поэтому он становится больше в кадре, благодаря выбранному ракурсу снизу вверх.
Детали дополняют нашу задумку и придают сцене лёгкую иронию. Например, наш клиент маленький перед возможностями компании, которые ему предлагают, а потому, он садится на высокий стул и подписывает контракт гигантским карандашом.
Кадры из фильма «Аркадис»
Во-вторых
Ещё один блок рассказывает о коммуникации и взаимодействии внутри команды. Здесь мы акцентируем внимание на сплоченность сотрудников, их способности работать вместе и решать сложные задачи.
Мы хотели показать, что в «Аркадис» работают не просто специалисты, а команда, которая объединена общими целями и ценностями.
Визуально это было передано через кадры, где сотрудники совместно работают над проектом, поддерживая друг друга, решают задачи в едином потоке.
В-третьих
Другой блок был направлен на демонстрацию философии компании, на её человеческую сторону. Мы хотели показать, что «Аркадис» — это не просто про бизнес и производство, а про людей, которые стояли и стоят за этим бизнесом.
Как и в стиле Феллини, мы использовали контрасты в кадрах, световых решениях и в одежде, чтобы подчеркнуть важность человеческого аспекта.
Например, сотрудники были одеты в стильные костюмы, соответствующие эпохе, но с добавлением интересных акцентов, что подчеркивало их индивидуальность.
Кадр из фильма «Аркадис»
Для съёмок мы выбрали офис компании, чтобы не выходить за рамки бюджета и сократить время на подготовку. Это решение оказалось очень удачным, так как оно позволило нам сосредоточиться на проработке стилистики и визуальных эффектов. Все сцены были сняты в одном месте, что значительно сэкономило время и ресурсы, но при этом мы уделили большое внимание тому, чтобы каждая сцена была визуально интересной.
03
Съёмки: работа с локациями и стилем
Несмотря на то, что основная часть съёмок была в офисе, некоторые сцены были предложены клиентом на выставке или фотосессии. Мы не стали продлевать продакшн и предложили клиентам снять эти кадры самостоятельно. Мы подготовили для них все необходимые инструкции и советы по съёмке, а затем обработали полученные материалы и интегрировали их в наш видеоролик.
Поскольку выставки всегда проходят в условиях громкого шума, мы решили сделать видео без звука. Это решение позволило избежать проблем с восприятием ролика в шумной обстановке и сделало его ещё более универсальным для использования на стенде.
Решение
Чтобы доносить зрителю смысл того, что происходит на экране, мы оставили формат поясняющих титров из немого чаплинского кинематографа. Так, мы объединили в нашем видеоролике два жанра, решили задачу с запретом на звук и не запутали зрителя в стилистике.
Слайды из режиссёрского тритмента
Все кадры были сняты в чёрно-белых тонах, что подчеркивало эстетику и визуальную привлекательность, характерную для немого кино. Важно было правильно сбалансировать контрасты, чтобы не было слишком много белого или тёмного, и кадры выглядели гармонично. Мы использовали световые контрасты, чтобы сделать каждый момент более выразительным и насыщенным.
Кадр из фильма «Аркадис»
Мы любим смыслы, скрытые в визуальном решении фильма и решили в нашем видеоролике сделать отсылку к стилю Феллини, добавив в наш ролик элемент, который напомнил зрителям его знаменитое произведение «Сладкая жизнь».
Пасхалки
В одной из сцен, когда клиент приходит в офис, он дарит секретарше котёнка — это аллюзия на культовый момент фильма Феллини, где подобный жест становится символом невинности и человеческой теплоты. Мы специально выбрали этот кадр, чтобы подчеркнуть атмосферу искренности и душевности, которые лежат в основе ценностей компании «Аркадис». Таким образом, зрители могли почувствовать не только эстетику, но и отсылку к более глубокой философии, присущей работам Феллини.
Кадр со съёмочной площадки
Кадр из фильма «Сладкая жизнь»
Кадр из фильма «Аркадис»
Результат превзошел все ожидания: ролик действительно привлёк внимание, и на выставке компания «Аркадис» получила множество предложений о сотрудничестве. Это подтвердило, что правильно выбранная визуальная концепция, в комплексе с маркетинговой стратегией, наряду с качественно проделанной работой, способна принести реальные бизнес-результаты.
Когда ролик был готов и показан на выставке, он оказался большим успехом и привлёк внимание посетителей, что позволило компании выделиться среди конкурентов. Ролик стал не только инструментом для демонстрации продукции, но и важным элементом позиционирования бренда — он подчеркивал ценности компании, её уникальный подход и привлекал тех клиентов, которые разделяют эти ценности.
04
Результаты: внимание на стенде, командный дух и новые клиенты
Кроме того, процесс создания ролика стал отличным тимбилдингом для сотрудников компании. Все участвовали в съёмках, и это объединяло команду, давало возможность каждому внести свой вклад в создание общего проекта. Это не только улучшило атмосферу в коллективе, но и повысило лояльность сотрудников к компании.
Над роликом работали: генеральный продюсер, второй режиссёр Олеся Кашицына, креативный продюсер Татьяна Оверченко, режиссёр Океана Зубова, режиссёр-постановщик Екатерина Лисоченко, оператор-постановщик Рудис Мойсеев, второй оператор Вадим Панфилов, ассистент режиссёра Алла Володкина, сценаристы: Екатерина Лисоченко, Алексей Лысенко,гафер Александр Ясеновский, техник Максим Лесничин, звукорежиссёр Дмитрий Чуворкин, художник-постановщик, реквизитор, мультипликатор Ирина Мазина, художник по костюмам Анастасия Фёдорова, ассистент художника по костюмам Ирина Иванова, хореограф Галина Никитина, педагог по вокалу Наталья Сергиенко, сведение песен Михаил Потехин, гримёры: Оксана Кобозева, Анастасия Ложкина, Екатерина Везетиу. Администратор площадки Алла Боброва, режиссёр монтажа Юлия Михайленко, CG-художник Людмила Егорова, саунд-дизайнер Илья Оверченко. Артисты мюзикла: Матвей Упоров, Светлана Павлова, Артём Панкратов, Юлия Илларионова, Тамара Элиашвили, Денис Титов.